探寻昆曲艺术的当代表达（人物）

图片地址：http://paper.people.com.cn/rmrbhwb/pc/pic/202504/16/91b3cade-c538-4d39-9ba7-468e1b0878f1.jpg

“汤莎会”中英版《邯郸梦》。柯军个人照。昆剧电影《顾炎武》剧照。创意武戏《叱咤星河》。（本文配图由受访者提供） 从12岁进入江苏省戏剧学校学习，昆曲表演艺术家、“梅花奖”得主柯军从事昆曲艺术已经有40多年。他一直认为，昆曲艺术工作者既要是“考古队”，也要是“探险队”。坚守传统时，需要与古人对话，保持昆曲的气质与艺术性；面对未来时，要能承载当代人的情感和精神，探索符合当下的舞台表达。 古与今： 昆曲一直讲究当代性 “男怕《夜奔》，女怕《思凡》”是昆曲行当众所周知的行话，独角戏，而且要求唱、念、做、打俱佳。但《夜奔》却是柯军最拿手的传统剧目，而且会演三个版本，南派武生版本、南派老生版本、北派武生版本，放眼全国，绝无仅有。 扮相不一样，唱腔不一样，身段也不一样，三个版本《夜奔》的学习，柯军拜了三个师父，张金龙、郑传鑑、侯少奎，作为口传心授的剧目，处处皆有来处。柯军常演的是南派武生，里面的“走边”与众不同，来自张金龙的师父大武生刘五立的创造性设计。“走边”的每一个动作几乎都用了反衬法，瞻前必顾后，指东必先向西，欲左必先朝右，糅进了武术、太极甚至一些动物的形体动作。“唱”则是来自著名曲家王正来的教学。戏迷不仅要听唱腔，还要看你的身段、看你的表情。有句唱词“丈夫有泪不轻弹，只因未到伤心处”，柯军会高亢地唱出“不轻弹”“伤心”，同时，低头看看左手、看看右手，再缓缓把眼闭上。此时声音下来，非常轻地落到最后一个字，也就是“伤心处”的“处”上。 除了《夜奔》，《云阳法场》《对刀步